Dis-moi média

Jemima Kirke, Allison Williams, Lena Dunham et Zosia Mamet

Girls est un cas à part. Chaque épisode m’a fait réagir et réfléchir. Aujourd’hui j’écris sans avoir de réel avis tranché sur cette série.

Girls ce n’est pas vraiment une histoire ou des histoires. Ce sont quatre vies qui se déroulent sous nos yeux. La quête d’un travail, d’une vie amoureuse stable et d’une amitié vécue avec ses hauts et ses bas. Vous rencontrerez Hannah l’écrivaine en quête de reconnaissance, Marnie l’introvertie incapable de savoir ce qu’elle veut, Shoshanna la studieuse célibataire et Jessa la rebelle insaisissable.
Semi-autiobiographie Girls se veut une sorte de radiographie de la jeunesse New-Yorkaise dans tous ses travers, sont face à face avec la réalité et ses rapports humains.

La créatrice Lena Dunham a parfaitement bien saisi les préoccupations et paradoxes de notre génération dans sa quête professionnelle, entre espoirs et désillusions. Comme ses héroïnes nous sommes tous conscients de l’issue et pourtant nous continuons à nous inscrire à l’université ou à nous rendre aux entretiens avec cette espérance folle de trouver le boulot idéal avant d’avoir atteint la trentaine. Elles subissent l’ascenseur émotionnel, elles s’emballent aux moindres points positifs et la descente est encore plus violente. La scène qui l’illustre le mieux est celle où Hannah se retrouve dans ce qu’elle pense être le Graal de tout écrivain. Tout est réuni pour démarrer une nouvelle vie professionnelle épanouissante. Pourtant Hannah va vivre en une conversation la perte de toutes ses espérances, une par une dans une mise en scène très sobre à la violence bien réelle. L’idée qu’à chaque diplôme ou rendez-vous obtenus se dessine encore et toujours un nouveau départ, celui où il faut encore et toujours prouver ce que l’on peux, ce que l’on est.

Alex Karpovsky, Christopher Abbott, Adam Driver et Andrew Rannells

L’amour subit plusieurs traitements, de la dépendance affective au fantasme sexuel. Lena Dunham se pose des questions, emploie des pistes sans jamais apporter de réponses. Elles sont toutes incapables de vivre sereinement leurs histoires d’amour malgré des compagnons présents et attentionnés. Elles ne savent pas vraiment ce qu’elles veulent et n’arrivent pas à mettre fin à ce qu’elles disent vivre avec douleur. Est-ce le reflet d’une jeunesse plus exigeante en quête d’une passion dévorante ou la peur de se retrouver seule ? Ce questionnement est très bien illustré par Marnie, dont ses sentiments contraires se mêlent et la plongent dans un certain désarroi. L’observation des sentiments est lente et bien distillée entre les trois saisons. L’évolution du couple formé par Hannah et Adam est bien amenée et subtile. L’ambivalence de notre génération est illustrée à travers les deux caractères d’Hannah l’intellectuel qui ne perd jamais espoir et son compagnon Adam, terre à terre et sceptique, comme si ces deux n’en formaient qu’un. Une dualité nécessaire pour ne pas perdre pied entre cette fausse naïveté qui nous permet de croire en une société dont nous découvrons chaque jour qu’elle n’est peut être pas faite pour nous.

Hannah, Jessa, Shoshanne et Marnie

Avec Girls les grandes réussites cohabitent avec de grands défauts. Ainsi les personnages sont assez caricaturaux, chacune verse dans l’extrême tout en partageant le même égocentrisme. Elles se connaissent et s’aiment depuis longtemps, sont très intimes. Les conversations sont souvent des dialogues de sourds où chacune s’écoute parler et ne cherche dans le discours de l’autre qu’approbation. Jessa obtient la palme de l’exaspération. Particulièrement agaçante elle ne s’emmerde jamais de paroles douces et réconfortantes. Sa présence aurait dû être réjouissante à la manière d’un personnage anti-conformiste capable de titiller son monde et de nous amuser par la même occasion. Girls n’étant qu’un vivier de filles égocentriques Jessa devient un sujet d’exaspération en plus, je ne me suis jamais autant énervée qu’en la voyant. Les tentatives pour la rendre attachante me passent au dessus de la tête, je ne parviens pas à éprouver une once de tendresse pour elle. Jessa se montre donc particulièrement méchante, capable de disparaître sans laisser de nouvelles et revenir comme ci de rien n’était. Ses amies s’inquiètent un temps de ce comportement et se jettent dans ses bras lors des retrouvailles. Avec toute la bonne volonté du monde je ne comprends pas cette indulgence. Elles s’en prennent toutes plein la tête, sans jamais se remettre en question et finissent toujours par se retrouver. Quels sont ses liens si extraordinaires qui permettent de tout excuser ? Je n’en aurai jamais la réponse. J’essaye de me dire qu’après tout c’est un moyen d’interroger le spectateur. Pourquoi s’apprécient-t-elles ? Sentiments sincères ? Besoin d’une écoute ? Nécessité de vivre par le regard d’autrui, auto-satisfaction de se croire le centre du monde de ses amies ?

Girls a souvent été décrite comme une série féministe qui voit pourtant s’affronter les hommes et les femmes d’une manière assez traditionnelle et décevante. Les femmes sont irrationnelles quand les hommes leur opposent leur sens du réalisme. En histoire de l’art le concept d’oeuvre d’art totale désigne une oeuvre qui s’exprime autant par le fond que par la forme. Si je voulais être gentille j’appliquerai cette définition à Girls. J’ai du mal à croire qu’une série capable de fulgurances si justes face cohabiter des éléments si médiocres. Toutes ses exagérations ne seraient qu’un tout, la vision homme/femme si manichéenne ne servirait qu’à mettre en valeur les contradictions de notre jeunesse actuelle avec un narcissisme de façade comme écran à nos doutes permanents à l’image du couple Adam/Hannah.

Lena Dunham a donc adapté certaines parties de sa vie, piochée dans sa personnalité, le fait qu’elle s’expose autant, qu’elle se définisse de la même manière qu’Annah est assez dérangeant. Cette exposition, certains emploient le mot d’exhibition, renvoie à tout ce que j’ai détesté. Aimer Girls ce serait aimé cette attitude nombrilliste qui m’a tant irrité chez les personnages et qui est pourtant la démarche à l’origine de la série. L’ambition (la prétention?) de la créatrice d’en faire un objet subversif me laisse indifférente. J’ai l’impression de passer d’une brillante observation de notre monde contemporain à une fausse subversion à coup d’impudeur et de corps imparfaits.
Je pense que Girls restera une référence pour toutes les subtilités qu’elle a su capter sur la jeunesse et les questionnements qu’elle aura provoqué, si on l’a considère en tant série en revanche je serai plus mitigée.

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